PROCEDURA SELETTIVA PUBBLICA PER SOLI TITOLI PER LA STIPULA DI CONTRATTI D’INSEGNAMENTO A.A. 2026/2027 – AFAM073 ex ABPR32 – COSTUME PER LO SPETTACOLO (triennio)

Limiti di Età

Min. 18 anni

Titolo di Studio

Esperienza

specifiche competenze nelle discipline richieste

Sono richiesti curriculum professionali con conoscenze e competenze specifiche e, per le singole discipline, esperienza professionale, laboratoriale e/o didattica come indicato nell’Allegato A. Nel bando si richiede inoltre, in generale, che i candidati documentino l'attività artistica svolta nell'ambito specifico della materia per la quale si concorre, le esperienze didattiche acquisite e ogni altro titolo utile per il completo inquadramento culturale, artistico e professionale.

Anni minimi: Sono richiesti curriculum professionali con conoscenze e competenze specifiche e, per le singole discipline, esperienza professionale, laboratoriale e/o didattica come indicato nell’Allegato A. Nel bando si richiede inoltre, in generale, che i candidati documentino l'attività artistica svolta nell'ambito specifico della materia per la quale si concorre, le esperienze didattiche acquisite e ogni altro titolo utile per il completo inquadramento culturale, artistico e professionale.

Lingue Straniere

Competenze Informatiche

Per la disciplina Tecniche della modellazione digitale – computer 3D sono richieste comprovate conoscenze del pacchetto Adobe. Inoltre, per Disegno tecnico e progettuale sono richieste competenze nel disegno geometrico e descrittivo, nella prospettiva, nel rilievo e nell’utilizzo di software CAD 2D e di elaborazione grafica digitale.

Idoneità Psicofisica

Altri Requisiti

• Godimento dei diritti civili e politici
• Assenza di disposizioni di incompatibilità previste dalle vigenti disposizioni normative
• Assenza di controversie con l'Accademia Ligustica
• Curriculum Vitae da compilare con il modello Allegato B
• Portfolio con un massimo di n.20 lavori scelti, comprovante specifica attinenza alla disciplina, per le discipline indicate nell’Allegato A
• Programma didattico completo
• Per i titoli conseguiti all’estero: copia autenticata e legalizzata dalle autorità consolari italiane, traduzione in lingua italiana conforme al testo straniero ed equipollenza già riconosciuta dall’autorità competente
• Per i cittadini non italiani e non comunitari: documenti comprovanti i requisiti che consentono la partecipazione al concorso (permesso di soggiorno CE per soggiornanti di lungo periodo o status di rifugiato o protezione sussidiaria)
• Presentazione della domanda esclusivamente per via telematica tramite portale InPA con SPID, CIE o CNS
• Per i cittadini stranieri: autocertificazione della documentazione in lingua estera, traduzione in lingua italiana conforme e legalizzata ove richiesto
• Le pubblicazioni devono essere state stampate e devono essere stati adempiuti gli obblighi previsti dal DPR 252/2000
• Per le pubblicazioni stampate all'estero: data e luogo di pubblicazione oppure codice ISBN o altro equivalente
• I titoli dichiarati devono essere posseduti alla data di scadenza del bando
• Ogni domanda deve essere presentata per ciascuna disciplina per la quale si concorre
• Le autodichiarazioni mendaci o la produzione di documenti falsi comportano esclusione e decadenza
• Per i dipendenti di Pubbliche Amministrazioni: dichiarazione di impegno a chiedere l'autorizzazione preventiva all'Amministrazione di appartenenza
• Per i dipendenti di un Ente Pubblico: autorizzazione dell'Ente di appartenenza con timbro, data e firma del Dirigente prima della firma del contratto

Cause di Esclusione

• Non essere stato destituito o dispensato dall’impiego presso una Pubblica Amministrazione
• Non aver riportato condanne penali/carichi pendenti

Valutazione Titoli

• realizzazione del costume di scena
• analisi di tutte le fasi del ruolo di costumista teatrale
• analisi del personaggio
• bozzettistica
• campionatura dell'abito
• passaggi e rapporti professionali con le figure della messinscena e dei laboratori

• realizzazione del costume
• materiali contemporanei nell’ambito sia degli spettacoli teatrali che delle azioni performative legate ai linguaggi dell’arte contemporanea
• passaggi e rapporti professionali con tutte le figure della messinscena e dei laboratori
• analisi del costume in relazione allo spazio scenografico
• costume inteso come installazione artistica

• disegno tecnico
• rappresentazione architettonica e/o scenografica
• restituzione grafica in CAD 2D
• disegno geometrico e descrittivo
• prospettiva
• rilievo
• software CAD 2D
• elaborazione grafica digitale
• architettura
• architettura d’interni
• decorazione muraria classica e contemporanea
• scenografia
• rappresentazione tecnica

• light design applicato allo spettacolo teatrale
• progettazione illuminotecnica della scena
• pratica professionale e realizzativa dell’illuminazione scenica
• esperienza laboratoriale e didattica nell’ambito della scenografia teatrale

• modellistica scenografica
• rappresentazione tridimensionale del progetto teatrale
• fondamenti di scenotecnica
• progettazione e realizzazione di modelli scenografici in scala
• materiali
• tecniche costruttive
• verifica dello spazio scenico
• esperienza laboratoriale e didattica nell’ambito della scenografia teatrale

• regia del teatro lirico e del teatro di prosa
• costruzione della scena
• direzione degli attori
• rapporto tra spazio scenico, drammaturgia e messa in scena
• pratica professionale e realizzativa dello spettacolo teatrale

• regia del teatro lirico e del teatro di prosa
• costruzione della scena
• direzione degli attori e dei cantanti
• rapporto tra spazio scenico, drammaturgia e messa in scena
• pratica professionale e realizzativa dello spettacolo teatrale

• scenografia teatrale (teatro di prosa e/o lirico)
• scenografia per allestimenti e/o museale
• progettazione dello spazio scenico in tutte le fasi creative e tecniche del progetto
• tecniche tradizionali
• nuove tecnologie applicate alla scenografia
• collaborazioni con istituzioni teatrali di rilievo nazionale e internazionale

• allestimento scenografico per la cinematografia
• esperienza professionale e didattica
• integrazione di ricerca artistica e pratica progettuale
• collaborazioni, produzioni e partecipazioni a progetti, istituzioni o manifestazioni di significativo valore artistico e culturale

• progettazione scenografica per mostre, eventi culturali, installazioni e manifestazioni legate al mondo del set design e dell’exhibition design
• linguaggi contemporanei dell’allestimento e della comunicazione dello spazio
• esperienza professionale e didattica
• integrazione di ricerca artistica, innovazione progettuale e realizzazione operativa
• ruolo assunto e mansioni svolte all’interno di collaborazioni, produzioni e partecipazioni a progetti

• storia della moda applicata al costume di scena (del teatro lirico e di prosa) fino alle esperienze contemporanee
• analisi dell’evoluzione dell’abito storico in dialogo con l’evoluzione del gusto della messinscena
• esperienza didattica
• rapporto con sartorie teatrali in attività

• storia e teoria della scenografia
• evoluzione dello spazio scenico e dei linguaggi della rappresentazione
• analisi di autori, modelli e pratiche scenografiche nei rispettivi contesti storici e culturali
• avanguardie
• ricerca delle espressioni artistiche contemporanee
• interscambio tra i generi artistici del teatro e della performance artistica
• attività di ricerca e di pubblicazione collegata al settore (prosa, lirica, balletto)

• rappresentazione digitale 2D
• modellazione 3D applicate alla progettazione scenografica, architettonica e artistica
• pratica professionale e laboratoriale
• rappresentazione del progetto scenico
• visualizzazione digitale dello spazio
• software dedicati al disegno e alla modellazione sia 2D che 3D
• pacchetto Adobe
• esperienza artistica, laboratoriale e didattica nell’ambito della rappresentazione digitale per la scenografia, l’architettura, il design e le arti visive

• realizzazione tecnica del costume storico
• interpretazione del bozzetto
• analisi del taglio d’epoca
• realizzazione del costume completo

• materiali e tecniche realizzative applicate alla scenografia
• pratica professionale e laboratoriale
• materiali pittorici, plastici e scultorei
• texture
• superfici
• elementi scenici
• trasposizione dal reale alla costruzione scenografica di laboratorio
• tecniche e materiali di ultima generazione

• esperienza realizzativa in campo scenografico
• uso dei materiali legati alla realizzazione di varie texture nella trasposizione dal reale alla realizzazione in laboratorio scenografico
• materiali plastici di ultima generazione
• contaminazione tra materia scultorea e materia pittorica